УДИВИТЕЛЬНО ИНТЕРЕСНАЯ ИСТОРИЯ ПЛЕДА

История пледа уходит своими корнями далеко вглубь веков, о чем многие даже не догадываются. Здесь мы подробно рассказываем о его происхождении и влиянии на мир.

Плед – это рисунок ткани, представляющий собой сетку из вертикальных и горизонтальных полос, пересекающихся под прямым углом.

Он имеет богатую историю, охватывающую несколько столетий, и ассоциируется с различными культурами и периодами времени. Вот краткий обзор увлекательной истории пледа:

Доисторический плед.

Если вы думали, что пледы появились у шотландцев, подумайте еще раз!

Еще в 8-ом веке до н.э. рисунки тартанов были обнаружены с находкой человека Черчен, найденного в горах Центральной Азии.

Мумифицированный труп в саржевой тунике с характерным узором и тартановых леггинсах доказал, как давно люди носят этот стиль.

Еще одна редкая находка – мумии 3000-летней давности, обнаруженные в районе бассейна реки Тарим на западе Китая, – до сих пор носят остатки клетчатых леггинсов. Эти мумии из Урумчи носили пледы преимущественно из красных и синих волокон.

В 1-ом веке кельты носили клетчатые плащи, застегивающиеся на талии у плеча с помощью броши.

К 5-му века греческие женщины носили свой вариант килта – пеплос, представлявший собой плиссированную одежду из шерсти, подпоясанную в средней части и драпирующуюся через плечо.

Затем этот стиль распространился по другим регионам Средиземноморья. Неподалеку, в австрийском городе Хальштатт, были обнаружены останки людей, живших там около 1 тыс. лет до н.э., которые также носили пледы.

Плед в Средние века

К Средним векам кельты уже прочно обосновались в Европе, а вместе с ними и плед. Шотландцы этой эпохи носили пледы, искусно плиссированные, подпоясанные поясом, искусно драпированные через одно плечо и закрепленные брошью.

Ближе к 1700-м годам мода на пледы стала популярной во всей Шотландии.

В это время шотландские прядильщики использовали для окраски пряжи местные растения. Эти земляные тона выполняли двойную задачу – отражали природную красоту каждого региона и служили камуфляжем для охотников.

В Шотландии некоторые пледы стали называться охотничьими. Эти охотничьи пледы в основном имели приглушенные земляные тона, идеально сочетающиеся с цветами леса.

Рассвет пледов

Подобно тому, как охотники приобретали свои пледы для своих занятий, так и люди приобретали пледы для повседневной носки.

В отличие от камуфляжных охотничьих пледов, шотландские ткачи создавали пледы для одежды, отличающиеся ярким и характерным внешним видом.

Эти пледы имели тот же замысловатый рисунок, что и охотничьи пледы, однако мастера намеренно меняли цвет фона на белый или желтый оттенок.

Платьевые пледы этого периода предназначались только для торжественных случаев, таких как танцы и официальные мероприятия. Их яркие и броские клетчатые узоры считались слишком кричащими для охоты (и, вероятно, не очень подходили для камуфляжа).

Пледы из Индии и Мадраса

В 1200-х годах в Индии появился еще один вид пледов, известный как мадрас.

Легкий и красочный плед хорошо подходил для жаркого климата индийского города, откуда он родом, известного сегодня как Ченнай (бывший Мадрас).

По мнению историков, мадрасский плед имеет древнее происхождение, как и его присутствие в Тамильском бассейне.

К XIII веку южноиндийские рыбаки и рабочие отдавали предпочтение мадрасскому пледу за его исключительную легкость и доступность.

К 1700-м годам мадрасский плед становится все более распространенным и распространяется по всему Ближнему Востоку, Африке и Европе.

Отличительной чертой мадрасских пледов были яркие рисунки. Однако красители, использовавшиеся для изготовления мадрасских пледов, были известны тем, что при стирке вытекали, из-за чего мадрасский плед получил прозвище “кровоточащий плед”.

Пледы Madras отличались более широкими полосами и яркой палитрой горячих цветов, предлагая более экзотическую гамму по сравнению с традиционными шотландскими тонами.

Доступность сделала плед Madras распространенным выбором для жителей экономически неблагополучных регионов и менее обеспеченных людей в богатых странах. Рабочие разных континентов, включая такие группы, как калабари в Нигерии и игбо, включили мадрасский плед в свой гардероб.

Невольничья торговля в Африке в этот период также сыграла важную роль в распространении мадрасского пледа. Многие африканцы попадали в рабство, а затем перевозились на Карибы в мадрасских пледах, что привело к широкому распространению этого характерного узора в Карибском регионе.

Появление шотландских пледов

Вполне закономерно, что узоры пледов развивались уникальным образом везде, где их можно было встретить.

Даже малейшее изменение в одной нити или интервале между ними создавало особый узор.

В 1700-х годах шотландские военные стали использовать клетчатый плед в своей униформе, подняв его значение на политический уровень из-за его связи с битвами.

После битвы при Куллодене в 1745 г., ставшей финалом восстания якобитов, плед стал ассоциироваться с горцами.

В результате с 1746 по 1782 гг. английский парламент принял Закон об одежде, который запрещал ношение пледа в других ситуациях, кроме военных. В соответствии с этим законом шотландцы, подозреваемые в поддержке восстания якобитов, должны были принести присягу.

В 1782 г. Джеймс Грэм, 3-й герцог Монтроз, добился успешной отмены запрета. Впоследствии, в 1815 г., Лондонское общество горцев признало и официально задокументировало все тартаны, связанные с различными семейными кланами.

Тем не менее, запрет на тартан фактически подавил традиционную одежду хайлендов, в результате чего она потеряла популярность как минимум на одно поколение. За это время ушло из жизни множество квалифицированных ткачей тартана, что привело к упадку этого ремесла.

Большой бал и возрождение тартана

В 1822 году король Георг IV отправился в историческое путешествие из континентальной Англии в Шотландию.

Этот визит стал первой королевской поездкой в Шотландию почти за два столетия, что побудило многочисленные кланы отметить это событие рядом церемоний, во время которых они активно носили клетчатую одежду.

Король был глубоко очарован этими узорами и впоследствии ввел их в различные аспекты английской культуры.

Георг IV вызвал возрождение интереса к тартану, когда призвал присутствующих на Большом балу надеть тартаны своих кланов. Однако оригинальные рисунки и записи этих тартанов со временем поблекли, что сделало невозможным их точное копирование.

В связи с этим местные портные стали вручную изготавливать новые тартаны для шотландских семей. Это новое увлечение историей тартана послужило объединяющим фактором между жителями высоких и низких земель, что в конечном итоге закрепило тартан как неотъемлемую часть национальной идентичности и традиционной одежды Шотландии.

Впоследствии люди стали предпринимать целенаправленные усилия по сохранению записей о клановых тартанах.

К 1850-м годам королева Виктория полностью приняла плед, заказав множество ярдов пледовой ткани для изготовления одежды, абажуров, обивки мебели и многого другого для своей резиденции в шотландском замке Балморал.

Увлечение королевы Виктории пледами достигло новых высот и вылилось в специально разработанные тартаны, установленные в каждой комнате ее поместья.

В этот момент шотландский плед стал ассоциироваться с английской королевской властью и, таким образом, превратился в символ высшего общества.

Разбор дизайна тартана

Узоры из линий и квадратов, называемые “сеттами”, отличают каждый клановый тартан, однако существует несколько их разновидностей. К числу распространенных вариантов тартана одного семейного клана относятся:

Древний

Сдержанные цвета, имитирующие тартаны, изготовленные с использованием натуральных красителей и выдержанные в течение длительного времени.

Современный

Имеет тот же набор, что и древний тартан, но отличается более яркими цветами, полученными с помощью современных химических красителей.

Пережитый:

Этот дизайн является продолжением старинного пледа тартан с более приглушенными цветами, воспроизводящими выцветание, которое происходит под воздействием стихий.

Охота

Для ношения во время занятий спортом на открытом воздухе и охоты часто характерны зеленые и коричневые тона, позволяющие слиться с окружающей природой.

Охотничьи тартаны особенно актуальны для кланов, чьи основные тартаны имеют яркие цвета, например, красный. Кланы, в тартанах которых преобладают зеленые и коричневые тона, могут не иметь ярко выраженного охотничьего тартана.

Платье

Традиционно надевается женщинами на церемонии танца хайленд, часто имеет белый цвет в качестве одного из основных.

Траурные тартаны

Эти тартаны, состоящие из черного и белого цветов, ассоциируются с траурной одеждой.

Плед приходит в Америку!

Шотландская иммиграция в конце XVIII века внесла значительный вклад в популяризацию пледа в США. Особенно важную роль в этом процессе сыграл один шотландец.

Джок Маккласки, потомок легендарного Роба Роя Макгрегора, в поисках работы отправился из Брейваля в суровую глушь Канады. Впоследствии Маккласки сыграл ключевую роль в заселении Монтаны и территории Дакота, наладив торговлю с сиу.

Он обменивал у коренных жителей шкурки на тканые одеяла из Шотландии, отличающиеся красно-черной клетчатостью его клана Макгрегор.

Именно этот узор мы сегодня называем пледом “буйвол”.

История клетчатых фланелевых рубашек

Другая история, связанная с этим знаковым узором, происходит из Пенсильвании.

Основанная в 1830 г. компания Woolrich Woolen Mills была одним из старейших производителей одежды для активного отдыха в США.

В тот же период Северная и Центральная Пенсильвания переживали бум лесозаготовок, что побудило основателя компании Джона Рича отправиться в лагеря лесорубов и продавать одежду женам дровосеков.

В 1850 г. компания Woolrich представила рубашку в клетку “буйвол”, названную так в честь собственного стада домашних буйволов. Этот узор пользовался огромной популярностью в то время и до сих пор является частью логотипа марки.

Плед входит в моду

До XX века в разных частях света плед имел свои культурные ассоциации.

В Шотландии он символизировал культуру, столкнувшуюся с угнетением монархии, а в Америке служил униформой пионеров и трудолюбивых лесорубов, осваивавших неизведанные территории.

Однако для того, чтобы плед стал основным предметом гардероба среднего американского потребителя, потребовалось влияние профессионала в области рекламы по имени Уильям Б. Лаугхед.

Нанятый для создания брошюр для Red River Lumber Company, он был одним из тех американских производителей, которые применили уникальный подход, рассказав легендарные истории о Поле Баньяне, культовом дровосеке, известном в то время в основном благодаря устным преданиям.

Лаугхед не только переписал эти истории, но и проиллюстрировал их, изобразив Баньяна в его ставших уже культовыми тяжелых коричневых ботинках, синих джинсах и фланелевой рубашке, украшенной красно-черным пледом. Эти изображения получили широкое распространение, и в регионе возникла новая тенденция.

Повсеместное распространение клетчатого пледа стало еще одним значительным шагом вперед после выпуска в 1924 г. культовых клетчатых рубашек Pendleton Mills – одного из самых ранних видов спортивной одежды.

Эти рубашки достигли такого успеха, что относительно неизвестная вокальная группа из Калифорнии решила назвать себя в честь них The Pendletones. Впоследствии эта группа получила известность как The Beach Boys.

Католицизм вводит в обиход пледы

Католические школы и плед имеют давние и своеобразные отношения, которые являются одновременно традиционными и узнаваемыми.

В католических учебных заведениях по всему миру часто встречается клетчатая форма: клетчатые юбки или джемперы для девочек и клетчатые галстуки или брюки для мальчиков, что создает у учащихся ощущение единообразия и дисциплины.

Использование клетчатой ткани в католической школьной форме отражает стремление школы к воспитанию чувства общности, дисциплины и уважения к традициям.

Это также подчеркивает влияние шотландского наследия на католическое образование, поскольку во многих католических школах приняты клетчатые узоры, напоминающие традиционные шотландские тартаны.

Помимо символа единообразия, клетчатая одежда в католических школах может рассматриваться и как олицетворение ценностей и принципов, исповедуемых в этих учебных заведениях, подчеркивая важность веры, знаний и общины в жизни учащихся.

Плед: От послевоенного времени до панка

В 1940-х годах плед претерпел изменения, выйдя за пределы гендерных границ, в частности, когда компания Pendleton представила пледовые рубашки для женщин.

Впоследствии плед стал повсеместным явлением, распространив свое влияние с шерстяных тканей на широкий спектр текстиля. Пледы стали появляться не только на одежде, но и на потребительских товарах, автомобильных сиденьях, оберточной бумаге, обуви и даже обоях.

Этот всплеск популярности пледа вызвал контркультурный отклик: панк-движение приняло плед как часть своей иконографии.

В Великобритании панк-энтузиасты специально выбрали королевский тартан Стюарта, официальный тартан королевы, чтобы сопоставить его со своим характерным стилем, включая ирокезы, рубашки с булавками и мотоциклетные куртки.

Со временем плед стал неотъемлемым элементом антиэстеблишментной моды.

Его появление в культовых фильмах на серебряном экране и связь с зарождающейся гранж-сценой в таких местах, как Сиэтл, стали примером его непреходящей привлекательности. С каждой новой итерацией плед отмечал свою богатую историю и укреплял статус вечной классики.

В 1990-е годы в панк-субкультуре произошло возрождение, и тартан, который долгое время ассоциировался с авторитетом, несмотря на свое подрывное происхождение, получил новую интерпретацию.

Когда тартан носили с иронией группы нонконформистов и бунтарей, он становился символом антиистеблишментских настроений.

Благодаря тому, что его послом стала модельер Вивьен Вествуд, панк-музыкальная сцена приобрела свою характерную униформу. В 1993 году Вествуд даже заказала свой собственный тартан – McAndreas, названный в честь ее мужа, Андреаса Кронталера.

Непреходящая привлекательность клетчатого пледа

Плед – это уникальная загадка моды, известная своей непреходящей привлекательностью и культовым статусом. Пледу удается сохранять двойственную идентичность, обладая одновременно смелостью и броскостью и излучая изысканность и сдержанный шарм.

Чтобы еще больше подчеркнуть, насколько плед интегрирован в жизнь общества, шотландцы во всем мире ежегодно отмечают официальный День тартана.

По случайному совпадению, именно 6 апреля отмечается независимость Шотландии.

Не только в Шотландии плед отмечается официально, в США соответствующая резолюция была подписана при президенте Джордже Буше-младшем. Благодаря подписанию резолюции Сената № 155 в 1998 году национальный тартан в США официально отмечается ежегодно с 6 апреля 1999 года.

Этот шаг закрепил значение тартана в американском календаре для всеобщего празднования.

Насколько широко распространен тартан в современном мире?

В настоящее время в мире насчитывается около 7000 различных узоров тартана, и их число продолжает расти. Учитывая огромное количество уникальных узоров, неудивительно, что они широко используются на рынке в коммерческих целях.

Место пледа в истории

Плед является замечательным свидетельством непреходящего влияния моды на историю человечества.

Его богатый и многогранный путь сквозь века показывает не только его адаптивность, но и способность преодолевать границы, как культурные, так и временные.

В разных уголках мира плед служит символом самобытности, бунтарства и традиций.

От истоков в древних культурах до принятия современными контркультурами, плед продолжает развиваться, адаптируясь к меняющимся социальным и политическим ландшафтам. Его устойчивость и повсеместное распространение сделали его неотъемлемой частью нашего коллективного портновского наследия.

Более того, способность пледа соединять различные эпохи и демографические группы подчеркивает его культурную значимость.

Будь то традиционные шотландские тартаны, символизирующие клановую идентичность, или бунтарство XX века, вдохновленное панком, – плед подтверждает тезис о том, что мода также служит рассказчиком о нашем времени. Она находит отклик у людей из самых разных слоев общества.

Его постоянное присутствие в наших современных гардеробах – свидетельство того, что он не теряет своей привлекательности и способен пережить несколько поколений.

По сути, плед – это не просто узор, это отражение постоянно развивающегося гобелена нашего общества, напоминание о нашей общей истории и символ нашей непреходящей индивидуальности. Плед прочно вошел в ткань человечества – вчера, сегодня и навсегда.